列为禁书的《金瓶梅》被加工成连环画，竟也散发出独特的艺术魅力。最近，由著名画家聂秀公所绘的连环画《金瓶梅》面世，写实主义的画风鞭笞世态炎凉，刻尽人物百态,但又俗而不淫，引起了读者的浓厚兴趣。日前，在沪接受记者专访的聂秀公对《金瓶梅》评价很高，赞其为民间底层的《红楼梦》。而对如今连环画复兴的热潮，他建议应该多创新，同时敢于发扬“拿来主义”洋为中用。
原书反映民间底层生活状况
毕业于南京艺术学院的聂秀公从艺多年，写实功底扎实，笔墨到位。性情豪爽的他画风遒劲，尤善刻画悲壮英雄。他的画作《李自成》深得原著精髓,曾经得到原著作者姚雪垠的赞赏。
此番尝试《金瓶梅》，聂秀公首先为其正名：“它其实也是经典名著。国内传统小说避讳男女关系，但很多世界名著并不回避这种关系，如《安娜·卡列尼娜》和《飘》。”鲁迅曾称《金瓶梅》为世情小说的代表作，聂秀公对此深表认同，将其与《红楼梦》相提并论：“《红楼梦》中也有很多男女关系的描写,通过贾府这样一个上层社会的缩影，反映了一个朝代的盛衰兴亡。《金瓶梅》与《红楼梦》的区别在于前者反映的是民间中下层的生活状况，所以更真实更生动。”
作品含蓄表现敏感内容
《金瓶梅》的艺术性有待定论，如何用画面表达其场景更非易事。聂秀公绘的《金瓶梅》画面简洁，很多情节点到为止，堪称“洁本”。他认为把握好“度”很关键，“画家就像导演，对一些敏感内容的表述，可直白也可含蓄，但我个人认为还是含蓄些较好。比如有些镜头，我觉得表现出两人的体态就可以了，实在不行就笼一层纱，没必要全裸。”
聂秀公画作的最大特色是传神。他认为，表现人物的关键在于深得其性格要旨，并辅以加工，重在传神。谈起《金瓶梅》中的反面人物潘金莲和西门庆，他认为潘金莲是受害者，“她年轻貌美却没有地位，被当作商品一样送人，见到有貌有财的西门庆动心，是人之常情，并非十恶不赦，而毒杀武大郎也是王婆唆使。她的悲剧其实是社会环境造成的。”
至于西门庆，他则严厉批其为仗财欺人的小流氓。他还炮轰“艳照门”男主角陈冠希就是现代“西门庆”，“品行与流氓无异”。他对如今一些广告商找其代言表示不满，“这种人暂不说封杀，但肯定不值得大肆推广。”
连环画要“洋为中用”
如今的连环画市场呈现出复兴的势头，不仅在书市中热卖，在收藏领域也刮起不小的收藏热。但兴起的市场热背后，连环画是否需要借鉴漫画元素以及如何创新等问题，也引起业内不少有识之士的冷静思考。
对此，聂秀公谈了自己的见解。他认为连环画完全拷贝漫画肯定不行。“动漫是动的漫画，连环画是连续的画，两者是有区别的。连环画要做成动漫肯定不可能，因为它每一幅都太复杂了，所以即使是经典动画《大闹天宫》，画风其实也比连环画简洁很多。”至于提到连环画是否可以尝试变形的问题，聂秀公则认为尝试要谨慎，因为“变形太多，一般的老观众就会难以接受”。
不过，他非常认同连环画要创新的观点，“连环画一定要创新，但不是形式创新，而是内容创新。我们应该尝试一些新的内容。你看国外的钢铁侠、蜘蛛侠，其实就完全是全新创造出来的。”他认为国内连环画家应该要敢于洋为中用，适度考虑创作一些国外新题材。他透露自己就曾创作过《海底两万里》、《高老头》、《伪君子》等一系列国外题材。
